발레 <카멜리아 레이디> 줄거리 요약, 관전 포인트 및 배경 총 정리

출처: Les Grands Ballets Canadiens (레 그랑 발레단 캐나다) 포스터

발레 <카멜리아 레이디>(La Dame aux Camélias)는 알렉상드르 뒤마 피스의 1848년 소설을 원작으로 하며, 주세페 베르디의 오페라 <라 트라비아타>에도 영감을 준 작품입니다. 이 발레는 <인어공주>, <로미오와 줄리엣>을 안무한 현대발레의 대가 존 노이마이어(John Neumeier)가 1978년에 안무를 맡았으며, 프레데리크 쇼팽(Frédéric Chopin)의 음악에 맞춰 사랑, 희생, 비극을 그려낸 감동적인 이야기입니다. <카멜리아 레이디>는 예술성과 감동적인 서사를 결합한 강렬하고 영원한 작품으로, 단순한 사랑 이야기를 넘어, 사회적 편견과 도덕적 기준에 얽힌 인간의 고뇌를 탐구한 작품입니다. 비극적이지만 아름다운 이 이야기는 시대를 초월하여 독자와 관객들에게 깊은 감동을 선사하고 있습니다.

 

기본 정보

• 초연: 1978년 11월 4일, 독일 슈투트가르트 발레단 (Stuttgart Ballet), 슈투트가르트
• 안무: 존 노이마이어 (John Neumeier)
• 작곡가: 프레데리크 쇼팽 (Frédéric Chopin)

 

 

안무

존 노이마이어는 쇼팽 음악의 정서를 발레의 서사와 완벽히 결합하며, <카멜리아 레이디>를 사랑과 희생의 주제를 담은 감동적인 걸작으로 완성했습니다. 노이마이어의 안무는 이야기가 지닌 강렬한 감정을 섬세하게 표현하며, 고전 발레와 현대적 요소를 조합해 등장인물의 내적 갈등을 드라마틱하게 전달합니다. 또한, 노이마이어는 안무와 함께 무대 및 의상 디자인에도 직접 관여하며 작품의 전반적인 예술적 분위기를 완성했습니다. 그리고 플래시백(Flashback)과 "Theatre within theatre" 형태의 액자식 구조를 활용하여 마가리트의 이야기를 그려냅니다.

<카멜리아 레이디>는 초연 이후 함부르크 발레단(Hamburg Ballet)으로 이전되어, 존 노이마이어가 예술감독으로 활동하는 동안 대표 레퍼토리로 자리 잡았습니다. 이 작품은 현재까지도 세계 여러 발레단에서 공연되며, 현대 발레의 걸작으로 평가받고 있습니다.

음악

쇼팽의 피아노 작품과 관현악곡이 발레 전반에 사용되며, 감정의 깊이를 더하고 극적 긴장감을 형성합니다. 쇼팽의 다양한 작품들에서 발췌됐으며 특히 발라드, 녹턴, 스케르초, 소나타 등이 포함되어 있으며, 발레의 감동을 더욱 극대화시키는 아름답고 애절한 분위기를 더합니다. 발레 <카멜리아 레이디>에서 쇼팽의 음악은 단순히 배경음악이 아니라, 작품의 정서적 핵심을 이루는 중요한 요소입니다. 쇼팽의 서정적이고 감미로운 선율은 등장인물의 내면적 감정을 대변하고, 쇼팽의 음악이 지닌 깊은 감성과 드라마틱한 요소는 장면의 전환 및 서사적 발전을 돕는 역할을 하며존 노이마이어의 안무와 조화를 이루어 극의 몰입도를 높입니다.

 

대표적으로 사용된 곡:
• 녹턴(Op. 9, Op. 27 등): 마르그리트의 내면적 갈등과 섬세한 감정을 표현
• 발라드(Op. 23, Op. 47 등): 드라마틱한 장면과 주요 서사적 전환을 강조
• 피아노 소나타(Op. 35, ‘장송곡’): 비극적인 클라이맥스에서 사용되며 작품의 감정을 극대화

 

 

작품 개요

출처: Opéra national de Paris (파리 오페라 발레단)

배경과 주요 등장 인물

이야기는 19세기 파리를 배경으로, 마르그리트 고티에(Marguerite Gautier)라는 코르티잔과 젊은 귀족 아르망 뒤발(Armand Duval) 간의 비극적인 사랑 이야기를 중심으로 전개됩니다.

• 마르그리트 고티에: 파리 사교계의 유명한 코르티잔. 흰색 카멜리아 꽃(접근 가능함을 의미)과 붉은색 카멜리아 꽃(접근 불가함을 의미)을 들고 다니는 습관에서 “카멜리아 레이디”라는 별명이 붙었습니다.
• 아르망 뒤발: 젊은 브루주아

 

[참고] 코르티잔(Courtesan)은 과거 유럽 귀족, 왕족 등의 상류층을 상대하는 소위 “고급 매춘부”로, 일반 매춘부와는 달리 상류층의 문화와 예절에 능하고 오페라와 문학에 대한 조예를 갖추며 사교계에서 유행을 선도하는 인플루언서같은 존재였습니다. 또한, 상류층 사이에서도 코르티잔 연인을 숨기기보단 오히려 자랑거리로 삼으며 공공장소를 함께 드나들거나 집에서 손님 응대를 하여 공공연한 관계로 발전 시키기도 하였습니다.

 

 

시놉시스

 

프롤로그: 경매

 

발레는 결핵으로 사망한 마르그리트 고티에의 파리 아파트에서 시작됩니다. 그녀의 빚을 청산하기 위해 그녀의 소지품, 특히 소중히 여겼던 카멜리아 꽃이 경매에 부쳐집니다. 경매장에 참석한 아르망 뒤발은 그녀의 물건들이 흩어지는 것을 보고 큰 슬픔에 빠지고, 마르그리트가 남긴 쪽지가 담긴 책을 발견합니다. 책을 읽으며 그들의 비극적인 사랑 이야기가 과거 회상 형식으로 펼쳐지기 시작합니다.

 

 

제1막: 사랑의 시작

 

플래시백은 파리의 화려한 사교계 파티에서 시작됩니다. 유명한 코르티잔인 마르그리트는 모두의 주목을 받으며 빛나고, 아르망은 그녀를 보고 한눈에 반합니다. 하지만 그녀의 우아한 겉모습 뒤에는 병약함과 코르티잔으로서의 삶에 대한 고뇌가 숨어 있습니다.

파티 이후 아르망은 마르그리트에게 사랑을 고백합니다. 처음엔 망설이던 마르그리트도 점차 그의 진심에 마음이 끌리게 됩니다. 두 사람의 로맨스는 부드럽고 서정적인 파드되로 표현되며, 마르그리트가 속한 공허한 세계와 대조를 이룹니다. 그러나 그녀의 과거가 그들의 관계에 어두운 그림자를 드리웁니다.

 

 

제2막: 사랑, 갈등, 희생

 

아르망과 마르그리트는 파리를 떠나 시골로 도망쳐 두 사람만의 세상을 만듭니다. 이곳에서 그들의 사랑은 평화롭고 단순한 모습으로 피어납니다. 이는 블루 파드되를 통해 표현되며, 이 발레의 가장 감미로운 순간 중 하나입니다. 그리고 이상적인 사랑을 나타낸 화이트 파드되 또한 이루어집니다.

하지만 그들의 행복은 오래가지 못합니다. 아르망의 아버지인 듀발이 마르그리트를 찾아와 그녀에게 관계를 끝내달라고 요청합니다. 듀발은 마르그리트의 평판이 가족의 명예를 실추하고, 자신의 딸의 결혼 가능성까지도 위협한다고 주장합니다. 고뇌 끝에 마르그리트는 아르망을 위해 자신의 행복을 희생하기로 결심합니다.

그러나 마르그리트는 아르망에게 진짜 이유를 설명하지 않고 관계를 갑작스럽게 끝냅니다. 그녀의 진심을 알지 못한 아르망은 배신감을 느끼며 그녀에게 복수하겠다고 결심합니다.

 

제3막: 배신, 회상, 그리고 죽음

파리로 돌아온 아르망은 도박장에서 마르그리트를 다시 마주칩니다. 질투와 분노에 사로잡힌 아르망은 질투를 유발하기 위해 다른 참석자인 올림피아에게 공개적으로 구애를 하고, 그것도 모자라 마르그리트를 모욕하고 그녀에게 돈을 던져 그녀를 단순한 코르티잔으로 취급합니다. 이 장면은 레드 파드되를 통해 극적으로 묘사되며, 그들의 관계의 파괴적인 강렬함을 드러냅니다.

마르그리트의 건강이 악화되면서 이야기는 회상과 몽환적인 상태로 전환됩니다. 블랙 파드되와 퍼플 파드되는 마르그리트가 사랑과 희생, 그리고 아르망과의 추억을 떠올리는 장면으로 구성됩니다. 이는 열정과 절망, 사랑과 희생의 이중성을 탐구합니다.

마지막 순간, 아르망은 그녀와 화해하기 위해 돌아오지만 이미 늦었습니다. 마지막 파드되에서 두 사람은 작별의 춤을 추며, 마르그리트는 아르망의 품에서 생을 마감합니다.

 

에필로그: 현재로의 회귀

경매 장면으로 돌아오며 이야기는 현재로 마무리됩니다. 아르망은 사랑했던 여인을 잃은 슬픔에 잠기며, 그녀의 기억만이 남게 됩니다.

 

주제

1. 희생적인 사랑

마르그리트는 자신의 행복을 희생하며 사랑하는 이를 보호하려는 헌신적인 사랑을 보여줍니다.

 

2. 사회적 비판

당시의 계급 구조, 엄격한 사회적 기준과 도덕적 위선은 두 사람의 사랑을 파멸로 몰아넣습니다. 작품은 창녀로서 마르그리트의 삶을 비판하기보다는 인간적인 모습을 조명합니다.

 

3. 죽음과 인간의 유한성

마르그리트의 병과 죽음이란 비극적인 결말을 통해 인생의 덧없음과 삶의 짧고 비극적인 본질을 상징적으로 보여줍니다.

 

 

 

존 노이마이어 안무의 발레 <카멜리아 레이디> 관전 포인트

<카멜리아 레이디>는 파드되가 정말 많은데요, 가장 명장면으로 손꼽히는 두 파드되가 바로 화이트 파드되와 블랙 파드되입니다. 그 외에 레드, 블루, 퍼플 파드되도 있습니다.

 

Dutch National Ballet에서 2018 World Ballet Day Live Streaming으로 <카멜리아 레이디> 리허설 장면을 보여주었는데요, 두 명장면이 잘 나와있어서 공유 드립니다! White Pas de Deux는 8:37부터, Black Pas de Deux는 25:28부터입니다!

https://www.youtube.com/watch?v=LkbjvSCCU6o

 

 

파드되 맛집 발레 <카멜리아 레이디>에 등장하는 파드되 총 정리!

 

Act I

 

• Armand and Marguerite’s First Meeting
• The Love Pas de Deux

 

Act II

• Blue Pas de Deux (The Countryside Duet)
• White Pas de Deux (The Idealized Love Duet)
• Marguerite and Monsieur Duval Pas de Deux
• Marguerite’s Decision Pas de Deux

 

Act III

• Red Pas de Deux (The Gambling Scene)
• Black Pas de Deux (Dream Sequence)
• Purple Pas de Deux (Nostalgic Reflection)
• The Final Pas de Deux (Farewell)

 

 

 

 

카멜리아 레이디의 원작 이야기 (La Dame aux Camélias, 1848년)

알렉상드르 뒤마 피스의 원작 소설 <La Dame aux Camelias>

배경

알렉상드르 뒤마 피스(Alexandre Dumas fils)의 원작 소설 <카멜리아 레이디>는 그의 자전적인 경험에서 영감을 받은 작품으로, 실존 인물인 파리의 유명한 코르티잔 마리 뒤플레시(Marie Duplessis)와의 짧은 사랑을 바탕으로 하고 있습니다. 이 소설은 사랑, 희생, 도덕, 그리고 사회적 편견을 다룬 감동적이고 비극적인 사랑 이야기입니다. 마리 뒤플레시의 아름다움과 지적 매력은 많은 이들에게 사랑받았으며 작품상 마르그리트 고티에 캐릭터의 영감이 된 인물로, 그녀 또한 결핵으로 23살이란 젊은 나이에 사망했습니다.

 

[참고] 프랑스어로 “Père(페르)”는 “아버지”, “Fils(피스)”는 “아들”을 의미하며, 동명인 알렉상드르 뒤마의 아버지와 구별하기 위해 이름 뒤에 아들을 의미하는 “피스”가 붙습니다. 아버지인 알렉상드르 뒤마 페르도 유명한 작가였는데요, 아버지는 그 유명한 《삼총사》(The Three Musketeers, 1844), 《몽테크리스토 백작》(The Count of Monte Cristo, 1844–1846), 《철가면》(The Man in the Iron Mask, 1847–1850) 등을 집필하였습니다.

 

마리 뒤플레시(Marie Duplessis), painted by Édouard Viénot

줄거리 요약

이야기의 무대는 19세기 파리로, 화려하지만 도덕적으로 엄격한 기준을 가진 사회 속에서 펼쳐집니다. 그리고 주인공도 동일하게 파리 사교계에서 유명한 고급 창녀 마르그리트 고티에와 그녀를 사랑하는 젊은 귀족 아르망 뒤발입니다. 발레 버전과 거의 동일합니다!

1막: 사랑의 시작

아르망 뒤발은 한 극장에서 마르그리트를 처음 만나 그녀의 아름다움과 우아함에 매료됩니다.
마르그리트는 비록 창녀로서의 삶을 살고 있지만, 아르망의 진심 어린 사랑에 마음을 열기 시작합니다.
두 사람은 서로 사랑에 빠지고, 함께 새로운 삶을 꿈꾸며 행복을 찾아 나섭니다.

 

2막: 사랑의 희생

마르그리트는 아르망과 함께 살기 위해 부유한 후원자들과의 관계를 끊고 시골로 떠납니다.
그러나 아르망의 아버지인 뒤발 씨가 찾아와 두 사람의 관계가 아르망의 명예와 가족의 미래를 망칠 것이라며 마르그리트에게 이별을 요구합니다.
마르그리트는 사랑하는 아르망을 위해 자신을 희생하기로 결심하고, 아르망에게 차가운 이별 편지를 남깁니다.
아르망은 그녀가 자신을 버리고 옛 생활로 돌아갔다고 오해합니다.

 

3막: 비극적 결말

아르망은 분노와 슬픔에 휩싸여 마르그리트를 무도회에서 공개적으로 모욕하며 복수하려 합니다.
마르그리트는 결핵으로 건강이 악화된 상태였으며, 그녀의 희생과 진심이 결국 아르망에게 밝혀집니다.
두 사람은 재회하지만, 마르그리트는 병으로 세상을 떠납니다.
그녀의 죽음으로 아르망은 그녀의 사랑과 희생을 깨닫고 깊은 슬픔에 빠집니다.

 

원작 소설의 영향

1. 오페라: 이 소설은 주세페 베르디의 유명한 오페라 <라 트라비아타>(La Traviata)로 각색되어 더욱 큰 인기를 얻었습니다.
2. 연극: 1852년, 뒤마 피스는 자신의 소설을 연극으로 각색했고, 이는 관객들에게 큰 감동을 주었습니다.
3. 영화 및 발레: <카멜리아 레이디>는 여러 영화와 발레 작품으로 재탄생했습니다. 발레 버전으로는 존 노이마이어(John Neumeier)가 안무한 작품이 대표적입니다.